Епоха Northwest Rock стала для всіх божевільним переворотом, але водночас і приємним періодом, що нагадував свіжий ковток повітря. Саме тому далі про історію Northwest Rock та ванкуверську групу Northwest. Далі на vancouveriski.
Як розпочалася історія Northwest Rock?
Історія Northwest Rock розгортається приблизно в 1962 році, у той момент, коли всі насолоджувалися справді жвавою підлітковою сценою, яку підживлювали події Battles of the Bands, які підштовхували 40 кращих ді-джеїв-сопілкарів і талановитих музикантів.
Тоді, коли завершилася Всесвітня виставка, коли промоутер звукозапису у Сіетлі Джеррі Деннон повернувся після пари років у Лос-Анджелесі й почав готуватися до відновлення свого сплячого лейбла Jerden. Фінанси все ще були обмежені, тому він розпочав справу, випустивши пару 45-х, виготовлених кількома старими майстрами, які все ще лежали з першої спроби Джердена в 1960 році. Деннон почав розмірковувати над тим, як і де він відкрив би талант, який мав Потенціал підштовхнути свій лейбл до успіху, коли приблизно в квітні 1963 року з ним зв’язався Кен Чейз, портлендський ді-джей, який володів підлітковим клубом The Chase. Суть полягала в тому, що Чейз керував гуртом під назвою Kingsmen, що гурт мав готову аудиторію в клубі, і що Чейз міг гарантувати радіомовлення гурту. Їм потрібен був лише запис. Чи розглядав би Деннон можливість випустити 45 на своєму лейблі? Звичайно, це було простою проблемою. У такий спосіб, протягом тижня або близько того, Чейз змусив свою групу влаштуватися в студії звукозапису Portland Northwestern, де вони переспівали пісню, з якою найкращі виконавці регіону Tacoma’s Wailers зробили величезний місцевий хіт ще в 1961 році – і пісня, яка залишилася візитною карткою регіону мелодія з тих пір – «Луї Луї»
Так сталося, що інше комбо Paul Revere & the Raiders, разом зі своїм ді-джеєм/менеджером, також вирішили записати версію тієї самої пісні в тій самій студії і того самого тижня. Наступна битва за “Луї Луї” стала легендарною подією, яка зрештою призвела до того, що обидва гурти підписали контракти з великими лейблами та розпочали успішну кар’єру. “Луї Луї”– пісня, дивовижний неохайний характер якої міжнародний підлітковий андеграунд миттєво зрозумів як найвищу чесноту – була (помилково) ідентифікована як така, що містить порнографічний текст, що призвело до того, що вона зіткнулася з пильною увагою ЗМІ, урядовими заборонами, ФБР та Розслідування FCC тощо. Природжений промоутер Деннон підлив газ у цей вогонь, публічно запропонувавши винагороду в 1000 доларів за докази образливих текстів пісень – гамбіт, який привернув ще більше висвітлення в пресі. Усі ці фактори, звісно, зрештою призвели до того, що «Луї Луї» було продано приблизно 12 мільйонів примірників протягом багатьох років. Крім того, для деяких рок-істориків ця мелодія стала символом самого початку епохи Garage Rock.
Ванкуверська рок-група Northwest
The Northwest Company – канадська гаражна рок-група з Ванкувера, яка діяла з середини 1960-х до початку 1970-х років. Хоча вони ніколи не мали національного успіху, свого часу вони були одними з найпопулярніших у Британській Колумбії. Компанія Northwest відома своїм жорстким звучанням у таких піснях, як «Hard to Cry», і була представлена в різних компіляціях, таких як серія History of Vancouver Rock and Roll.
Спочатку відомий як Bad Boys, гурт сформувався в Хані, Британська Колумбія, передмісті Ванкувера, тепер відомому як Maple Ridge. Їх оригінальний склад складався з Ріка МакКарті (головний вокал), Рея О’Тула (лід-гітара та вокал), Відора Скофтебі (ритм-гітара), Гоуена Юргенсена (бас) і Джеррі Рінгроуза (ударні). У перші роки гурт носив однакові костюми, а їхні сценічні витівки включали в собі синхронні танцювальні рухи, а іноді м’язистий соліст групи Рік Маккарті піднімав на плечі їхнього мініатюрного головного гітариста Рея О’Тула. Гурт став відомий своїм гучним і хрипким звучанням з гітарами та пауер-акордами.
Дейл Кларк, якого іноді називають «Блідим Дейлом», став менеджером групи, і він організував запис гурту з Grenedier Records.У липні 1967 року група записала п’ять треків у Telesound Studios у Ванкувері, включно з «Eight Hour Day» і «Get Away from It All» (обидві композиції О’Тула/Юргенсена) і важку «Hard to Cry» Відора Скофтебі, яку гурт уже записав попередньо в демо-версії. “Hard to Cry Cry” ч/б “Get Away from it All” було обрано першим синглом гурту. Невдовзі після виходу синглу барабанщик Джеррі Рінгроуз пішов і його замінив Річард Степ, який раніше грав у ванкуверській групі Questions. У цей час він підписав контракт з іншим лейблом Apex records. Там вони випустили «Time for Everyone» b/w «She’s a Woman», а потім «Can You Remember» b/w «The Sunday Dog». На початку 1968 року гурт підписав контракт з London Records, який випустив « Eight Hour Day” як наступний сингл гурту. Згодом співачка МакКарті покинула групу, з цього моменту різні учасники гурту помінялися ролями.
Масовий маркетинг та рок-естетика
Тим часом Jerden зробив перший хіт, потрібний, щоб зарекомендувати себе в очах індустрії як ще один (після дивовижного успіху Dolton Records у 1959-60 роках) досвідчений лейбл. Протягом наступних кількох років Деннон розширив свої зусилля, запустивши два додаткових лейбла (Panorama та Piccadilly Records) і різко збільшивши свою активність загалом: у 1963 році він випустив приблизно 25 платівок, у 1964 році кількість зросла приблизно до 40, а ще через 2 роки він створив понад 60 платівок. У такий спосіб, за десятиліття до того часу, коли Northwest rock буде
відомий як Grunge, а світ асоціював цей звук із лейблом Sub Pop у Сіетлі. Саме тому Деннон заслужив широку репутацію короля рок-записів у регіоні.
До 1963 року підлітки Northwest стали настільки лояльними до виразного музичного саундтреку своєї сцени, що у них справді не було багато часу на імпортні поп-звуки. Таке мислення пояснює, чому кволого Surfer Rock з Каліфорнії Beachboys нещадно освистали під час їх дебютного виступу в Сіетлі в 1962 році. Крім того, чому в травні 1963 року, коли соковитий «Бітлз» «From Me to You» дебютував на гігантському радіо KJR у Сіетлі, дивна британська мелодія просто не прижилася і була негайно виключена зі списку відтворення через тиждень.
Варто зазначити, що місцева підліткова сцена розвивалася, але до 1964 року в поп-музиці відбулися невблаганні зміни: популярність південнокаліфорнійського серф-року продовжувала зростати, що зрештою призвело до масового маркетингу пов’язаних із серфінгом мелодій про хот-роди, скейтборди, велосипеди ската, скутери Honda, тощо… І, звісно, у лютому «Бітлз» приземлилися в аеропорту імені Кеннеді, і безжальне британське вторгнення в американські поп-чарти почалося повним ходом. Невдовзі раптом здалося, що гурти скрізь приймають нову ідентичність серферів чи англо, щоб заробити на цих поп-тенденціях. Прибережні міста Вашингтона Абердін/Хокіам створили Beachcombers, які поділилися рахунком з Beach Boys на місцевих танцях. Цей диск повторює їхню класичну “The Wheeley”, а також пропонує їхню раніше не видану гаражну музику “Farmer John”.
Але навіть коли усталена Northwest рок-естетика у розводилася цими новими зовнішніми впливами, підлітки готувалися помститися секретною зброєю. У 1964 році багато місцевих жителів, особливо інші гурти, почали звертати увагу на комбо з Такоми під назвою The Sonics. Дійсно, важко було не помітити гурт, враховуючи, що вони розвинули надзвичайно агресивний звук, який був просто безпрецедентним у рок-н-ролі. Сума їх гарячого вокалу, божевільної лірики, пекучої гітари та різких барабанів була ключовим попередником панк-року – задовго до того, як хтось знав, як це назвати. Після появи Sonics усі, від Raiders до Wailers і Kingsmen, почали посилювати свій звук. Щоправда, британські гурти, які почули Sonics на початку своїх турів у Сіетлі, стали великими фанатами, включно з Kinks і Who. Цей запис 1966 року бас-гітарного басера «High Time» був з однієї з останніх сесій Сонікс.
Божевілля рок-гуртів
Одні із багатьох гуртів, перероблених на хвилі британського божевілля були Fabulous Continentals, е-е, Bards. Хоча зрештою Деннон випустив кілька значних регіональних хітів за допомогою комбо, заснованого на Мозес-Лейк, спочатку йому було важко розвивати їхню кар’єру. У той час Деннон набрав достатньо хітів, щоб він міг розірвати ліцензійні угоди з різними великими лейблами, однак голлівудський Capitol Records просто відмовився прийняти його пропозицію випустити новий запис Bards – оновлений погляд на класичну стару поему Едварда Ліра «Сова та кицька». Проблема полягала в тому, що мелодія була вирізана не з глибокого почуття літературної вдячності чи для того, щоб відзначити їхню прихильність до пухнастих домашніх улюбленців, а була, очевидно, шансом для неслухняних хлопців розколотити своїх шанувальників фразою «… ох яка ти гарна кицька». Проте Деннон наполягав, і нарешті було укладено певну угоду: Capitol натисне невелику кількість тестових 45-х із анонімними білими мітками. Тоді, якби Деннон міг забезпечити ефір для Бардів на основі свого впливу та сили пісні – іншими словами: не використовуючи престиж логотипу Capitol на лейблі – вони тоді, можливо, переосмислили б і продали б це самі.
Тим часом Teen Fairs ді-джея KJR Pat O’Day досягли успіху та додали відчуття серйозної жвавої регіональної сцени. У 1966 році на ярмарку відбувся Перший щорічний чемпіонат молодіжних оркестрів, на якому виступили різноманітні нові гурти – одні з більшою оригінальністю, ніж інші, як пізніше зазначало UW Daily: «У Сіетлі є багато місцевих гуртів, які мало хто чув. У більшості випадків це не втрата. Але в деяких випадках це так. Приклад: The Famous Plums.